El cuerpo presente: escena, movimiento y disidencia
Itinerario
El cuerpo en libertad es un espacio de fiesta, de goce, de transformación y de rebelión política. Este itinerario está pensado para los amantes de las artes vivas, el folclore y la expresión corporal, donde el escenario es el territorio definitivo para hackear las normas y ensanchar los márgenes de lo establecido.
Aquí la filosofía se baila y se suda. A través de un vibrante programa que reúne espectáculos teatrales inspirados en el Siglo de Oro, conversaciones sobre teoría de la identidad y disidencia corporal, mesas redondas con figuras del arte sonoro y la coreografía, talleres de movimiento y conciertos de folclorismo urbano y electrónica, exploraremos el poder del cuerpo que se despliega para abrazar, gozar, desobedecer y celebrar la diferencia. Un grito colectivo para recordar que pensar es, antes de nada, un acto encarnado.
La coreógrafa Luz Arcas, el inclasificable artista sonoro Niño de Elche y la bailaora Rocío Molina se reúnen en un encuentro excepcional para conversar sobre los límites, las heridas y las verdades del cuerpo en escena. Esta sesión propone una mirada sin filtros a la creación contemporánea, entendiendo el organismo vivo no como un vehículo para el lucimiento, sino como un territorio de resistencia, memoria y desobediencia frente a las normas de la tradición.
El filósofo y escritor Paul B. Preciado, una de las figuras más subversivas e imprescindibles del pensamiento contemporáneo internacional, es el encargado de clausurar esta edición del festival con una conferencia magistral que promete dinamitar los consensos tradicionales sobre la identidad. Esta sesión final propone un viaje al núcleo de la disidencia corporal, invitándonos a entender el organismo no como un destino biológico inmutable, sino como un archivo vivo y un espacio político en constante disputa.
El Festival de las Ideas y Radio 3 unen fuerzas para presentar en el escenario principal una conversación única con Rodrigo Cuevas, una de las voces más singulares, libres e influyentes de la creación contemporánea. Enmarcado en la vocación de Radio 3 de impulsar el pensamiento crítico, la cultura y las nuevas formas de expresión artística, este encuentro propone una inmersión en el universo estético, político y humano del artista asturiano.
Esta Jácara surge de imaginar los espectáculos que me gustaría ver; piezas que siento que alguien necesitará encontrar para tener una pequeña revelación, descubrir una posibilidad firme o, simplemente, experimentar un instante de comunión y belleza. Que esta Jácara sirva para ensanchar el mundo y abrir espacio, en su nueva forma, a todas las personas que nunca nos hemos sentido interpeladas por los textos dramáticos del Siglo de Oro español. Historias que, pese a albergar una rica y hermosa diversidad, han sido contadas durante siglos bajo el peso de la norma, relegando a quienes eran diferentes a los márgenes del relato.
la directora teatral Irina Kouberskaya y la filósofa, actriz y cantante Candela Pérez protagonizan una conversación dramatizada que explora el cuerpo como templo del arte, donde la materia custodia el alma. A través de un diálogo que entrelaza reflexión y experiencia artística, ambas creadoras abordarán el papel del cuerpo en la construcción del personaje, su capacidad para encarnar emociones inscritas en la condición humana, y su vínculo con los procesos de transformación individual y psicológica que tienen lugar sobre la escena.
Este taller es una invitación a abrir el cuerpo a nuevas formas de expresarse a través del movimiento. Para ello, partiremos del butoh, danza nacida en el Japón de posguerra, que propone un cuerpo que se rebela contra la forma y busca nuevos impulsos de expresión desde la lentitud y la presencia.
Vivimos en la era del multiestímulo, las prisas y el piloto automático. Habitamos tanto nuestras cabezas que nos hemos convertido en extraños de nuestra propia piel. En este encuentro, la artista multidisciplinar y fisioterapeuta especializada en movimiento consciente y neurociencia interoceptiva, Mónica Egido, y el bailarín y exdirector de la Compañía Nacional de Danza, Joaquín de Luz, dialogan sobre algo que va mucho más allá de la técnica: el baile como herramienta de transformación física, mental y emocional.
La música electrónica y urbana se mezcla con ritmos, voces y percusiones del folclore, creando una propuesta cuyo objetivo es llevar el baile y la música tradicional a los espacios cotidianos. Devolver a las fiestas aquellos ritmos y bailes que nacieron de la necesidad social de diversión y de unión entre las personas. Delameseta convierten sus conciertos en una verbena creada para el baile y el disfrute, a la vez que ponen en valor la música tradicional castellana y leonesa. Ellos se definen como folclorismo urbano: panderetas y sintetizadores son la base para la reivindicación de la cultura popular desde el presente: la pista de baile, el club, la plaza, el festival, o la rave. Abrazando y ayudándose de los ritmos y géneros musicales urbanos actuales, la cantante y bailarina Lucía López, junto con el músico y productor Santi Sierra, se presentan como una de esas píldoras anti-desarraigo, contra lo que tanto nos preocupa a la sociedad actual.
El arquitecto Juan Miguel Hernández León, presidente del Círculo de Bellas Artes, y el maestro portugués Eduardo Souto de Moura se reúnen para reflexionar sobre los vínculos profundos que unen al espacio construido con la condición corpórea. Este encuentro cobra un sentido único al celebrarse en el marco del centenario del emblemático edificio del Círculo, una de las sedes principales del festival, obra maestra de Antonio Palacios que lleva cien años albergando la cultura y modificando el cuerpo urbano de Madrid. Lejos de entender la disciplina como una mera técnica abstracta, esta conversación propone abordar la arquitectura como una extensión de nuestra propia piel.
Los filósofos Carolina Meloni y Juan Evaristo Valls se reúnen para debatir sobre el placer, entendiéndolo no como un simple escape hedonista o una industria del bienestar, sino como un espacio de disputa política, crítica y radical. En una sociedad que nos exige estar constantemente activos y producir, esta conversación propone una tregua para pensar el disfrute del cuerpo como una forma de insumisión y soberanía.